1. Importer une image et la positionner avec la ligne des tiers éventuellement pour les yeux
2. Ajouter un [calque de correction] de [luminosité contraste] est réglez le calque
3. Bien comprendre la luminosité du portrait : d’où vient la lumière, et donc les ombres qui vont être générées par cette lumière et les formes du visages. Tout cela est très important afin d’ obtenir un portrait homogène avec une lumière qui vient toujours du même côté et des ombres qui sont portées toujours du même côté.
4. Commencez l’encrage par les yeux pour lesquelles on veut un noir très profond et donc utilisez un crayon réaliste de petite taille avec lequel vous appuyer un peu plus fortement et qui va donc donner des noirs plus profond
5. Posez les noirs dont les bords seront estompées avec des « langues », c’est-à-dire des traits qui commencent fin et finissent épais dans le noir
6. Devenez la texture que ce soit pour la peau, la barbe, les cheveux, le tissu des vêtements : la barbe a des traits assez fins comportant un délié (une variation de l’épaisseur) et courbe. La peau a des traits fins sans délié et réguliers courbes mais pas trop. Les cheveux ou un trait assez fin avec quelques traits plus épais et dont on peut ressentir l’ondulation sauf pour les cheveux très raides comme ceux de nombreux japonais. Les vêtements sont fait avec un crayon plus épais de manière à obtenir une teinte plus grise et moins précise pour ne pas que l’oeil focalise dessus, par rapport aux yeux par exemple qui sont à la fois très précis est très noirs.
7. Détachez-vous de la photo de manière à corriger certaines erreurs notamment des noirs pas assez noirs, des zones claires trop claires…
8. Comparez votre dessin avec la photo en masquant alternativement le dessin ou la photo de manière à apprécier vos erreurs et à vous rapprocher des spécificités du visage (rides, cheveux, barbe, forme et taille des yeux, couleur des iris, forme et ambre du nez, sourcils etc.
